O Melhor de Los Angeles em 2016: Museus

Desde da arte da China antiga até tesouros do Vaticano e artistas contemporâneos, alguns deles residentes de Los Angeles, aqui apresentamos o que oferecem os museus de primeira linha de Los Angeles neste ano.

O Museu de Arte Contemporânea (MOCA) em seus edifícios da Grand Avenue apresenta a estreia nos Estados Unidos da lendária instalação do vídeo “Factory of the Sun” de Hito Steyerl. Em um trabalho imersivo, Steyerl prova os prazeres e os riscos em uma imagem em circulação em um momento definido pelo fluxo global da informação sem precedentes. Factory of the Sun conta a história surrealista de trabalhadores cujos movimentos forçados são capturados em estúdio e convertidos em um raio de sol artificial. Saltado entre vários gêneros – reportagem, documentário, jogos e vídeos da internet – Factory of the Sun utiliza luzes e aceleração para explorar que possibilidades estão disponíveis para explorar a resistência coletiva quando a vigilância se converteu em uma parte mundana do mundo virtual em crescimento.

A prática de Robert Mapplethorpe como artista foi caracterizada por dualidades inerentes. Ele procurou o que chamou de “perfeição em forma” em tudo, desde atos de fetichismo sexual até os elegantes contornos das pétalas de flores. A exibição “Robert Mapplethorpe” explora os trabalhos do artista desde seus primeiros desenhos, colagens, esculturas e fotos polaroid; materiais de seu arquivo, retratos, estudos de figura, fotos coloridas e trabalhos de imagens em movimento. Um complemento da exibição será apresentado no Museu J. Paul Getty. 

A exibição no LACMA ressalta a relação do artista com o mundo sexual e artístico de Nova Iorque, assim como seus experimentos com uma grande variedade de meios. Além disso, a exibição será acompanhada por “Physical: Sex and the Body in the 1980s”, uma instalação focada nos trabalhos de outros artistas da coleção permanente do LACMA que ajuda a pôr a obra de Mapplethorpe próxima a arte dos anos 1980. A exibição complementar no Getty explora o estudo da disciplina de Mapplethorpe e sua fascinação com a forma clássica e as impressões fotográficas detalhadas.

As grutas de Mogao, localizadas perto da cidade de Dunhuang no Deserto de Gobi ao noroeste da China tem cerca de 500 cavernas que eram templos Budistas decorados dos séculos IV ao XIV. Com murais e esculturas requintadas as cavernas foram testemunhas da perseguição religiosa, artística e cultural ao longo da Rota de Seda, as rotas comerciais que uniram o Oriente ao Ocidente. A exibição apresenta muitos objetos originais, incluindo pinturas e manuscritos que só foram apresentados nos Estados Unidos em poucas ocasiões (alguns estão sendo mostrados pela primeira vez), assim como réplicas de tamanho real. A exposição celebra mais de 25 anos de colaboração do Instituto de Conservação Getty e a Academia Dunhuang para preservar o lugar,que é um patrimônio da UNESCO.

A exibição bienal “Made in L.A.” do Museu Hammer foca exclusivamente em artistas para região de Los Angeles, dando ênfase nos artistas emergentes e os menos conhecidos. A bienal de Los Angeles apresenta novas instalações de vídeos, filmes, esculturas, apresentações e pinturas que foram feitas em Los Angeles, uma das comunidades mais ativas e com e com mais energia do mundo. O Made in LA. 2016 é o terceiro de uma série que estará em exibição de julho a setembro de 2016, a lista de artistas será divulgada em breve.

O Museu e arquivo da Guerra Fria Wende preserva os objetos culturais e histórias pessoais da era da Guerra fria na Europa Oriental e na União Soviética para informar e inspirar um entendimento mais amplo desde período e preservar seu legado. A coleção extraordinária do museu conta com cerca de 100.000 objetos e arquivos documentais e histórias pessoais que mostram a vida, expressões e o desenrolo político durante o período da Guerra Fria entre 1945 a 1991. A grande coleção inclui desenhos, objetos, trabalhos em papel, cerâmicas, pinturas, esculturas, pôsteres, mobílias, tecidos, filmes e livros.

No verão de 2016, o Wende mudará para um ex-arsenal em Culver City, triplicando o espaço de suas galerias, sendo parte de um corredor cultural de uma milha com numerosas exibições de arte permanentes, espaços para shows de música ao vivo, teatro e museus. A propriedade do arsenal tem cerca de um acre de extensão e inclui um espaço aberto que será convertido em um espaço para reuniões da comunidade. Um jardim de esculturas que apresentará 11 segmentos do Muro de Berlim do museu.

A biblioteca presidencial e Museu Ronald Reagan é o destino exclusivo da Costa Oeste dos Estados Unidos da exibição “Vatican Splendors: A Journey Through Faith and Art”. Esta exibição conta com uma das maiores coleções do Vaticano que já foi apresentada na União Americana, incluindo uma coleção extraordinária de objetos religiosos e históricos, alguns dos quais datam do 1º século, assim como obras de artistas como Miguel Ángel, Bernini, Guercino e outros.

Desde do início, com a abertura da experiência onde os visitantes serão imersos nas grandes profundezas do Vaticano até o molde da mão de João Paulo II (é permitido tocar nela), os visitantes encontrarão arte, história e cultura do Vaticano com um acesso e detalhes sem precedentes. Muitos dos objetos em exibição nunca haviam sido apresentados nos Estados Unidos e, outros serão apresentados pela primeira vez para o público geral, mesmo em Roma. 

Os objetos são apresentados em galerias e em ambientes que são recriados para ajudar a compreender seu significado artístico e histórico. Os visitantes se sentirão como se fossem transportados para o Vaticano, desde as catacumbas onde estão os restos de São Pedro até onde foram descobertas as imponentes câmaras papais encontradas no lugar.

O Museu de Arte Latino-americano (MOLAA) foi fundado em 1996 e é o único museu dos Estados Unidos dedicado à arte Latino-americana moderna e contemporânea. Em abril de 2014, a junta de diretores do MOLAA recentemente tomou uma decisão clarificando a definição de Ate Latino Americana para incluir a arte Chicano e a arte das pessoas que viveram a maior parte de suas vidas ou nascidas nos Estados Unidos com ascendência direta da América Latina. O presidente e diretor executivo do MOLAA, Stuart Ashman espera que esta nova decisão atraia novos públicos. 

Como uma maneira de celebrar publicamente esta decisão histórica, o MOLAA está apresentando sua primeira Bienal de Arte Latino-Americana programada para fevereiro de 2016 juntamente com a comemoração do 20º aniversário do museu. Três curadores foram convidados – Dr. Chon Noriega,PH. D., Elvis Fuentes e Dermis Leon – selecionaram os trabalhos de artistas dos Estados Unidos, América Latina e outros lugares. Pela primeira vez as obras dos artistas Latinos e Latino-Americanos sejam apresentadas lado a lado. A exibição Bienal conta de 75 – 100 obras que são acompanhadas por um catálogo ilustrado.